Arte Abstracto

¿Qué es?

Para entender que es el arte abstracto primero hay que saber que es abstracto. La abstracción es el acto y el resultado de abstraer, lo que no se puede percibir directamente a través de los sentidos, aquello que excluye lo concreto y se aleja del aspecto exterior de una realidad. Cuando la palabra se aplica al ámbito artístico o a un artista, describe a la intención de no representar seres u objetos concretos, contemplando solo elementos de forma, color, estructura o proporción.

También conocido como abstraccionismo, el arte abstracto es un estilo de arte moderno en el cual prevalecen las formas abstractas en detrimento de los diferentes objetos y figuras que buscan la forma de representar algo de la realidad.

Es decir, el arte abstracto emplea formas y perspectivas que no son una copia de la realidad, no se rigen por las reglas de lo aparentemente lógico, sino que se proponen obras mucho más libres e innovadoras, cuya interpretación queda a cargo del espectador.

Origen

El arte abstracto tiene sus orígenes en el siglo XIX, en el año 1910 en Múnich, gracias a un artista de origen ruso llamado Wassily Kandinsky, durante un período que se caracterizó por un amplio cuerpo de arte representativo que fue creado para ilustrar anécdotas. El período del Romanticismo había presentado ideas sobre el arte que negaban el énfasis del clasicismo en la imitación y la idealización y, en cambio, habían enfatizado el papel de la imaginación y del inconsciente como los factores creativos esenciales. Poco a poco, muchos pintores de este período comenzaron a aceptar la libertad de formas y colores. Todos los movimientos de arte que se dieron durante las dos primeras décadas del siglo XX, tales como el fauvismo, el expresionismo, el cubismo y el futurismo, de alguna manera influyeron en el arte abstracto y las apariencias naturales.

Historia

Inició a partir de la Segunda Guerra Mundial con la migración de artistas e intelectuales hacia América, situación que permitió la continuidad y evolución de las vanguardias que se habían establecido durante la primera etapa.

En sus inicios, el arte abstracto dio lugar a grandes polémicas y discrepancias. De hecho, ya en tiempos de la Prehistoria se utilizaron la estilización y el geometrismo. Pero con el paso del tiempo se ha convertido en una fuente inagotable de ideas para los artistas de nuestro siglo y nadie se atreve ahora a poner en duda su existencia e identidad como un arte propio.

El lenguaje que se utiliza esta basado en las experiencias faustivas y sensaciones del autor, exaltando normalmente la fuerza del color.

También existe la expresión con estructuración cubista, que da lugar a las diferentes abstracciones geométricas y constructivas.

La tradición abstracta conoció un importante renacer en Estados Unidos a partir de finales de los años cuarenta con el Action Painting y con el Colour-Field Painting. Estas tendencias fueron suplantadas a partir de 1960 por la aparición del arte minimalista que inició un nuevo periodo de interés por la geometría y la estructura, periodo de interés por la abstracción, que siguen adoptando numerosos artistas inspirados por las más variadas motivaciones.

Tipos

El arte abstracto tiene seis diferentes tipos de arte, entre los cuales están los siguientes:

Curvilíneo: está asociado con el arte celda que usa motivos abstractos, con patrones de entrelazado y espiral. 

Relacionado con color y luz: usan la luz y el color para separar la obra de arte de la realidad.

Geométrico: es un arte abstracto intelectual y es seguidora del cubismo, se centra en los aspectos en 2D.








Emocional o Intuicional: es una mezcla de estilos con tendencia naturalista, esto es visible en el tipo de formas y colores empleado.





Gestual: es un expresionismo abstracto puro en el cual el proceso de fabricación de la pintura es importante, la pincelada es floja y rápida.

Minimalista:representa el retorno del arte a lo básico (vanguardista).

Principales Representantes 

Algunos de los representantes más importantes del arte abstracto son:

• Wassily Kandinsky

      Nacionalidad: Ruso – 16 de diciembre de 1866 – 13 de diciembre de 1944

                                                  Obra maestra abstracta: Composición VII (1913)

• Kazimir Malévich 

       Nacionalidad: Ruso – Nació:  23 de febrero de 1878 – Falleció:  15 de mayo de 1935

                                                   Obra maestra abstracta: Cuadrado Negro (1915)

• Piet Mondrian

      Nacionalidad: Holandés – 7 de marzo de 1872 – 1 de febrero de 1944

                                           Obra maestra abstracta: Broadway Boogie Woogie (1942-43)

• Robert Delaunay 

        Nacionalidad: Francesa – Nació: 12 de abril de 1885 – Falleció: 25 de octubre de 1941

                                                      Obra maestra abstracta: Ritmo, Alegría de la vida (1930)

• Willem de Kooning

      Nacionalidad: Holandés-americano – Nació: 24 de abril de 1904 – Falleció: 19 de marzo de  1997

                                                             Obra maestra abstracta: Mujer I (1952)

• Victor Vasarely

      Nacionalidad: húngaro-francés – 9 de abril de 1906 – 15 de marzo de 1997

                                                         Obra maestra abstracta: Cebra (1937)